PIRULETRAS – Para niños y mayores

 

Hola otra vez. ¿Qué tal ha ido la Semana Blanca?

Yo no he tenido, aunque la hubiera cogido con ganas, con tantas ganas como los Calzoncillos asesinos se agarraron a Jiggy McCue. Ya sabes, ese chico que es perezoso para cambiar de ropa interior. Con una madre que no le entiende, porque se preocupa mucho por la higiene, tú sabes, como todas las madres.

Es una ley universal que tu madre se encargará de comprarte los calzoncillos de por vida. Y que por nada del mundo quiere que vayas sin calzoncillos limpios, porque puede pasarte cualquier cosa catastrófica (que te pille un tren, un autobús, un cohete…) que te lleve a terminar en un hospital, y…¿qué pensaría de ella el médico? ¿Qué clase de madre permite que su hijo salga de casa sin los calzoncillos limpios?

Pues eso Jiggy no lo ve así, a él le molan los calzoncillos después de un uso prolongado, cuando se han aflojado y se le han abierto agujeros de ventilación extra.

Creo que esta lucha histórica de madres vs hijos en torno a los calzoncillos es tan antigua como…ummmm…como las madres y los propios calzoncillos, eso seguro. A las madres, desde que se inventaron los calzoncillos, les encanta comprarlos a puñados. Si alguna vez hay una catástrofe nuclear a escala mundial, no habrá comida, no habrá vegetación, no habrá nada, excepto: calzoncillos, bragas y calcetines que saldrán de los cajones de las madres previsoras, que los tenían guardados para estas emergencias.

La madre de Jiggy, decidida a acabar con esta manía de su hijo, le compra unos nuevos calzoncillos y al pobrecito empiezan a ocurrirle toda una serie de cosas extrañas, la primera de ellas, no poder quitárselos!!!

Los calzoncillos se apoderan de él, llegando a hacerle su prisionero, se mueven, le producen picor y le amenazan con estrangularlo (como hacen los calcetines con agujeros en el dedo gordo, que te estrangulan el dedo hasta notar ahí el corazón. Aunque claro, supongo que es peor que te estrangulen los calzoncillos a que te estrangule el calcetín ¿no, chicos?).

Todo esto da lugar a un montón de circunstancias muy graciosas para el lector, no para el pobre protagonista. Suerte que su ironía burlona le mantiene a salvo de caer en la más absoluta desesperación.

CINEMA PARADISO – De cine con mi biblioteca

El pasado fin de semana se fallaron los Premios Oscar de la Academia y quiero aprovechar para reseñar una película que en la edición de 2014 obtuvo 6 nominaciones, cuatro a los Globos de Oro, 9 a los premios Bafta, etc., aunque finalmente no pudo alzarse con ningún premio. Se trata de Capitan Phillips, una conmovedora y trepidante historia real que retrata a la perfección el problema de la piratería somalí.

El ataque contra el barco de carga Maersk Alabama por piratas somalíes el 8 de abril de 2009 mientras navegaba al oeste de la costa de Somalia en dirección a Mombasa fue el primer acto de piratería con éxito contra un barco estadounidense registrado desde el siglo XIX. Después de producirse el abordaje los marineros lograron que los piratas abandonasen el barco en un bote salvavidas pero tomaron como rehén al capitán Phillips (Tom Hanks) que tuvo que ser rescatado por soldados norteamericanos tres días después.

La película, dirigida por el británico Paul Greengrass adopta la forma de un tenso y trepidante thriller que narra la experiencia del capitán Phillips y es capaz de trasladar al espectador toda la angustia de los acontecimientos.

El cine de Greengrass se caracteriza por las actuaciones potentes y la pericia en los planos que le confiere una contundente fuerza a las imágenes. En ésta pelícla es así.

Todas las virtudes visuales y las del discreto contenido (audaz, eso sí) habrían sido vanas si el personaje del capitán Phillips, omnipresente durante el metraje, no hubiese tenido un buen actor para tan buen diseño.

Tom Hanks vuelve en esta actuación a la altura de sus mejores momentos (esta vez, memorable en el epílogo) para darle cuerpo escénico y sustento a esta propuesta de Greengrass.

La brillantez de Hanks es tal, que no hay nadie que pudiera encarnar ese papel como él lo ha hecho. En el rostro del actor se ve preocupación, enfado, tristeza, resistencia, dolor, valentía y coraje. Atención a la escena final, sin duda alguna el momento más desgarrador de toda la película.

El resto del reparto tiene menos presencia, salvo los cuatro secuestradores que ponen entre las cuerdas al protagonista: Barkhad Abdi, Barkhad Abdirahman, Faysal Ahmed y Mahat M. Ali, que pese a no tener experiencia en el cine, ofrecen unas solventes actuaciones en sus papeles antagonistas. No se puede obviar una mención a Catherine Keener, gran actriz con pocos minutos, y Michael Chernus, el segundo de a bordo del Capitán Phillips.

En cuanto al director Paul Greengrass, (responsable de títulos como “United 93” y “El mito de Bourne”), ha sabido construir una película dura y desgarradora en la que dos mundos totalmente opuestos se encuentran, con resultados devastadores. A nivel técnico se lleva el aprobado gracias a un rodaje que no pareció escatimar en detalles. A pesar de que dura 134 minutos, “Capitán Phillips” no se hace larga, y consigue lo que para muchas producciones del séptimo arte es una quimera, conseguir que el espectador no levante la vista de la pantalla y se olvide de que el tiempo pasa en la vida real.

“Capitán Phillips” es una buena película que se convierte en excelente durante su media hora final. Y como siempre la tenéis disponible en nuestra biblioteca DVD PE 3983

 

RECOLECTURAS – Empieza la semana con un buen libro

Después de la resaca de los Oscar os traigo un libro de cine, del guionista de La reina de África y El viejo y el mar, Peter Viertel, Una bicicleta en la playa.

La California de la década de 1930 es el soleado paraíso perdido que el protagonista, Carl Woolf, un guionista cinematográfico de mediana edad, rememora al relatarnos, la sobrecogedora historia de su amor con Pamela Gordon, una mujer que casi le dobla la edad y esposa de un célebre actor de la época, con la que mantuvo una intensa relación clandestina. La luminosidad del paisaje idílico que enmarca este amor adolescente se verá ensombrecida por las alarmantes noticias que llegan de una Europa en la que resulta ya evidente el implacable avance de los fascismo, que afectará de manera especial a los Woolf por su condición de emigrados judíos, y el amor de Carl y Pamela, tortuoso y apasionado, será el reflejo del sueño dorado de California, un sueño que se antoja ficticio mientras el resto del mundo sucumbe a la guerra.

Una bicicleta en la playa transporta al lector al Hollywood de las grandes estrellas (Charles Chaplin, Greta Garbo, Marlene Dietrich…), pero también de los intelectuales europeos (Thomas Mann, Bertolt Brecht, Serguei M. Eisensteine, Aldous Huxley, Arnold Schönberg…) que buscaron refugio en Estados Unidos, algunos de ellos para escapar de la convulsión social y el terror previos a la Segunda Guerra Mundial. Una época y unos personajes históricos de los que el propio Peter Viertel fue testigo de excepción.

Viertel nació en la localidad de Dresde en 1920, si bien gran parte de su niñez y juventud transcurrió en Califorina, donde en 1928 se establecen sus padres, el poeta y director teatral Berthold Viertel, y la actriz y escritora Salka Steuermann Viertel.

Además de guionista fue un excelente escritor poco conocido en nuestro país, a pesar de que residió en Marbella durante más de 30 años (localidad donde falleció) con su mujer, la actriz Deborah Kerr. Entre sus novelas se cuenta el aclamado best-seller Cazador blanco, corazón negro, que fue llevado al cine de la mano de Clint Eastwood y con guión del propio Viertel. La novela cuenta la experiencia del propio autor en el rodaje de La reina de África de John Houston, de la que Viertel, como dijimos anteriormente, fue guionista. En su prosa, de depurada y luminosa elegancia, muy a la altura de las mejores páginas de la tradición novelística de Ernest Hemingway y Scott Fitzgerald, serán recurrentes, como veremos en el libro, el componente autobiográfico, las relaciones entre literatura y cine, el amor y la guerra, y las referencias a Hollywood y a España. A Viertel también se le conoce por su introducción del surf en Europa.

Este es un libro para amantes del cine de la época dorada de Hollywood, la historia de amor es casi algo secundario, lo importante es lo que se cuece en esas tertulias de intelectuales llegados de Europa en los albores del nazismo. Un libro con el que seguro disfrutarás.

¡NOS VEMOS EN LA BIBLIOTECA!

PIRULETRAS – Para niños y mayores

Mira que nos gusta hablar, a unos más que a otros, pero todos, todos, hablamos un montón. Lo hacemos incluso estando callados, es lo que se llama Lenguaje Corporal.

¿A que no te hace falta que tu madre te diga que está enfadada? Seguramente con su mirada y su postura, tú ya sabes que te va a caer una buena.

 

(el hijo de esta pareja creo que se la va a cargar)

También sabrás que no es lo mismo una cara de terror que una de sorpresa, ni una de alegría que otra de sueño.

¿A que a veces saludas o te despides de alguien agitando la mano sin que haga falta que digas nada? ¿y a que la otra persona te entiende?

Este libro va de eso, del lenguaje corporal.  Me gusta porque para explicarlo recurre a obras de arte, a cuadros importantes (de los que están en los buenos museos), unos antiguos y otros más recientes, para que veáis que el lenguaje corporal ha existido siempre. Por un lado, para descifrar este lenguaje, tienes que fijarte en los rostros; por otro, en las manos y por último en la posición del cuerpo. Todo ello te revelará muchas cosas. Y cuando aprendas a entender estos mensajes, podrás también dominar los tuyos, esto es súper-importante cuando te haces mayor, aunque a veces es muy difícil controlarse y nos salen bostezos en los momentos más inoportunos, como en medio de una clase, porque por más importante que sea lo que nos están diciendo, si nos parece un rollo, nos aburrimos y nuestro cuerpo lo dice por nosotros.

 

Aquí verás muchos ejemplos de lo que te digo, échales un vistazo primero y lee luego la información, a ver si lo que tú has entendido es lo mismo que lo que quieren decir. Verás timadores (si miras bien), ancianos, niños, deportistas, gente activa y otra descansando, verás miedo y ternura. Luego puedes decirme si tú te hubieras expresado igual.

A mí se me da fatal y no aprendo a que mi cuerpo se calle, aunque mantenga la boca cerrada y me quede quietísima, se nota de lejos lo que estoy pensando, si algo me gusta o me disgusta, si se me está acabando la paciencia, si tengo ganas de llorar… A veces es que quiero decir tantas cosas que me salen subtítulos, os lo aseguro.

¿A vosotros también os pasa?

RECOLECTURAS – Los libros como pasión

Marks & Co.

84, Charing Cross Road

Londres, W.C. 2

Inglaterra

Señores:

Su anuncio publicado en la Saturday Review of Literature dice que están ustedes especializados en libros agotados. La expresión «libreros anticuarios» me asusta un poco. Porque asocio antiguo a caro. Digamos que soy una escritora pobre amante de los libros antiguos y que los que deseo son imposibles de encontrar aquí, salvo en ediciones raras y carísimas, o bien en ejemplares de segunda mano en Barnes & Noble que, además de mugrientos, suelen estar llenos de anotaciones escolares.

 Les adjunto una lista de mis necesidades más apremiantes. Si disponen ustedes de ejemplares limpios de segunda mano de algunos de los libros de esa lista, y a un precio que no rebase los 5 dólares por unidad, ¿tendrán la amabilidad de considerar la presente como un pedido en firme y enviármelos?

Dándoles de antemano las gracias, les saluda

Helene Hanff

(Srta. Helene Hanff)

Querido lector. Tiene usted en sus manos una pequeña joya de la literatura. Sus páginas destilan belleza y ternura. Estamos en Nueva York, corre el año 1949 y Helene Hanff, una joven escritora amante de los libros, escribe una carta a Marks & Co., la librería situada en el 84 de Charing Cross Road, en Londres. Esta carta será la primera de muchas, el pistoletazo de salida a una larga relación epistolar que durará más de 20 años. A  lo largo del libro vamos a ir conociendo a unos personajes entrañables, desde la apasionada, maniática, extravagante y muchas veces sin un duro, señorita Hanff, hasta el librero Frank Doel y su esposa Nora, la encantadora Cecily, Megan… , y vamos viendo como nace una amistad, aderezada con una buena selección de clásicos de la literatura, que se irá afianzando con el paso de los años.

Esta correspondencia excéntrica adoptó forma de libro, sacando a su autora, guionista de televisión, del anonimato y corvirtiéndolo en libro de culto a partir de los años setenta. 84 Charing Cross Road se ha adaptado al teatro («he pasado veinte años escribiendo piezas teatrales que nadie ha querido producir nunca, y he aquí que, en el momento en el que estoy apunto de retirarme, alguien crea de pronto un espectáculo a partir de una correspondencia que inicié hace ahora treinta años.»), y se ha llevado al cine de la mano de George Fenton, con el título La carta final, y con Anthony Hopkins y Anne Bancroft como el tándem protagonista (la película está disponible también en la biblioteca, DVD PE 966).

Gracias a la publicación del libro en Inglaterra, en 1971, Helene Hanff pudo viajar a Londres por primera vez, aún sabiendo que la librería Marks & Co. había cerrado sus puertas para siempre. Muchísimos años después yo también viajé a Londres por primera vez, y emulé a mi tocaya acercándome al 84 de Charing Cross Road. Para mi era un deber ver el lugar donde estaba la librería que me había hecho tan feliz (guardo prueba gráfica del momento, pero por desgracia no la he podido compartir con vosotros).

Así que querido lector, si quieres disfrutar de un maravilloso momento que no le va a durar más de dos horas, si quiere terminar con una sonrisa en los labios y con el alma más llena, hágase un favor y lea esta «pequeña gran obra«, no se arrepentirá.

Atentamente le saluda, la bibliotecaria

PIRULETRAS – Para niños y mayores

En Fuengirola, este fin de semana estamos de Carnaval, supongo que todos sabéis lo que eso significa:

Disfraces             Máscaras            Canciones graciosas       Chirigotas           Pasacalles           Fiesta

Pues sí, todo eso está bien, pero lo que no sé si sabéis es que el Carnaval, al menos aquí, está relacionado con la Semana Santa y que no es algo nuevo que nos haya dado por celebrar desde hace poco. Y que también tiene que ver con un libro que mandan leer en los institutos, Libro de Buen Amor, de Juan Ruiz, Arcipreste de Hita. Os voy contando por partes:

• No es nada novedoso porque el Carnaval, aunque con otro nombre y otros motivos, ya lo celebraban hace 5000 años los sumerios, luego los egipcios, más tarde los griegos y también los romanos… Y así hasta nuestros días. 
• Aquí tiene que ver con la Semana Santa porque debe celebrarse antes del Miércoles de Ceniza, que marca el principio de la Cuaresma, ese período en el que tu madre o abuela no te deja comer carne los viernes hasta que llega Semana Santa, pero te preparan a cambio unos potajes de bacalao que están buenísimos.
• Y tiene que ver con el Libro de Buen Amor (escrito allá por 1330 más o menos), porque es donde aparece por primera vez, en castellano antiguo, mención escrita de quiénes eran Don Carnal (el carnaval) y Doña Cuaresma. Resumiendo mucho os diré que eran un señor y una señora que tuvieron una gran pelea: Don Carnal peleó con cerdos, jabalíes, gallinas, becerros, cabras y demás carnes. Y doña Cuaresma, muy digna ella, peleó con bacalaos, otros peces y verduras a porrillo. No sé cómo lucharía ella, pero si un jabalí me quiere atacar y yo solo tengo lechugas y boquerones para defenderme…la verdad, no creo que fuese a ganar yo. 

Ahora que ya sabéis algo más de esta fiesta, desde las Bibliotecas queremos deciros que:

Si aún no tenéis idea de cómo os vais a disfrazar, tenemos montones de libros de disfraces de donde podéis sacar inspiración.

Si queréis saber más sobre el carnaval o queréis el Libro de Buen Amor, también podemos dároslo.

Y si queréis recetas con bacalao o de torrijas, pues también ¿Cómo no?

Ahora estás pensando que vaya rollo te he soltado para no recomendarte nada de nada ¿verdad? Es que, verás, a veces las bibliotecas entretienen, a veces forman y otras informan. Y hoy ha tocado informar.

FELIZ CARNAVAL A TODOS

¿Alguien va a disfrazarse de personaje de cuentos?

CINEMA PARADISO – El amor en el cine

El próximo día 14, sábado, se celebra el día de San Valentín. El día en que el amor triunfa.

El día de San Valentín es una celebración tradicional de países anglosajones que se ha ido implantando en otros países principalmente a lo largo del siglo XX, en el que las parejas de enamorados se expresan su amor mutuamente. En la mayoría de los países se conoce como “día de los enamorados” y en otros como “día del amor y la amistad”. En España se celebra desde mediados del siglo XX

Fue en la américa anglosajona en dónde hacia 1840 se empezaron a difundir las tarjetas de felicitación llamadas “valentines” con la imagen del corazón o de Cupido como símbolos del amor. También se instauró la tradición de regalar rosas.

San Valentín era un sacerdote que, durante el imperio romano desafió al emperador Claudio II quien prohibió los matrimonios entre los jóvenes ya que consideraba que solteros eran mejores soldados. Valentín se opuso y el emperador lo encarceló fue desafiado a hacer un milagro, devolviéndole la vista a la hija de su carcelero, y lo hizo, aunque finalmente fue martirizado y ejecutado, pero sí que conmovió el corazón de algunos.

El amor no es fácil de definir pues se trata de un sentimiento muy complejo. En el amor se da un fuerte sentimiento de apego hacia la persona amada y un alto grado de intimidad emocional. Tanto hombres como mujeres responden de forma muy parecida, lo cual indica que ambos sexos viven el amor de forma similar.

Podriamos decir que el amor conjuga tres elementos básicos, la intimidad, la pasión y el compromiso. La intimidad como sentimiento de cohesión, de unión y cercanía con alguien; es lo que te hace confiar plenamente en alguien. La pasión en cuanto a la atracción física que se siente hacia el ser amado y por último el compromiso como deseo de amar a esa persona en el tiempo y permanecer a su lado para siempre, aunque estos tres elementos no son los únicos, ni están presentes en las diferentes etapas de una relación con la misma intensidad.

El cine se ha convertido hoy día en un formidable medio de transmisión cultural. Valores, modelos de conducta, personajes, historias o simplemente imágenes, iconos más o menos significativos, van constituyendo hoy, como hiciera en otra época la literatura, nuestra “imagen del mundo”. Por eso resulta siempre interesante pararse a reflexionar sobre él. Resulta curioso observar cómo, por encima de crisis de todo tipo, emergen en la pantalla una y otra vez los grandes valores del humanismo. En nuestro caso, EL AMOR.

El cine por supuesto se ha hecho eco del amor a lo largo del tiempo y existen un sinfín de películas que lo abordan, aunque de maneras diferentes. Por ejemplo el sueño de la seducción en las “lolitas”, los misteriosos sueños de amor adolescente, el amor en terreno vedado, el amor en exóticas aventuras, la pasión madura, los amores intemporales, el amor en un futuro androide, los amores imposibles, y tantos otros como nuestra imaginación nos permita.

Éste es un momento propicio para recomendaros una selección de algunas de las películas que sobre el amor y cargadas del mismo, podéis encontrar en nuestra biblioteca.

¡¡¡Feliz día de San Valentín y Disfrutad del AMOR!!!

RECOLECTURAS – La «no recomendación»

Hoy en esta sección os voy a hablar de un libro que me ha producido un gran desasosiego, NADA, de Janne Teller.

Descubrí este libro por casualidad, es uno de los mucho libros que nos donan nuestros usuarios, y me llamó la atención por varios motivos. El primero, el nombre, como muchos sabéis se titula igual que la fantástica novela de Carmen Laforet con la que ganó el Premio Nadal en 1945. En segundo lugar me llamó la atención la portada, minimalista, en tonos neutros, casi blanco, sólo unas pinceladas para el rojo y el negro. En tercer lugar la extensión, 158 páginas, acababa de salir de una novela densa y larga y me apetecía algo liviano y fácil de leer. En cuarto lugar las críticas del libro: «Inolvidable y eterna. Tiene todas las características de un clásico«, «Uno de los libros más literarios y filosóficamente interesantes de los últimos años«, «Nada funciona como los clásicos del género, como La ola o El señor de las moscas…», así como, sus numerosos premios: Premio al Mejor Libro del Ministerio de Cultura Danés, Premio Libbylit a la Mejor Novela del ámbito francófono, Mejor Libro en 2010 por el periódico alemán Die Zeit. Pero lo que realmente me terminó de decidir para leer la novela fue la anotación que el donante hizo en la parte de atrás del libro: horrible, horrible, horrible, lejos de desanimarme, el resultado fue todo lo contrario, alguien que con tal vehemencia escribía que  el libro era horrible, no una sino tres veces, despertó mi curiosidad, por un lado estaban las magníficas críticas, y por otro, la conclusión a la que había llegado el anónimo lector. Tenía que leerlo para ver de qué lado me posicionaba.

El libro trata de un chico, Pierre Anthon, que un buen día decide dejar el colegio porque NADA IMPORTA. HACE MUCHO QUE LO SÉ. ASÍ QUE NO MERECE LA PENA HACER NADA. ESO ACABO DE DESCUBRIRLO, y se encarama a un ciruelo desde que día tras día declama sus frases a sus compañeros de colegio, como si de un mantra se tratara. Sus compañeros, hartos de escuchar dichas frases que les desmoralizan, idean un plan para demostrarle que la vida SÍ TIENE SIGNIFICADO, las cosas SÍ IMPORTAN. El plan consiste en reunir en una vieja serrería abandonada cosas que tienen un gran valor para cada uno de los chicos, e ir apilándolos en un montón para posteriormente enseñárselo a Pierre Anthon y hacerle recapacitar. Pero ahí empiezan las complicaciones, cada uno NO ELIGE LIBREMENTE de lo que quiere deshacerse, sino que son sus compañeros quiénes por turno van diciendo de qué se tienen que desprender, como una cadena. No quiero desvelar cuáles son los objetos que forman el montículo, pero cada nuevo objeto va superando al anterior, con algunas cosas sorprendentes, que demuestra la habilidad de algunos de los niños en el conocimiento de sus compañeros de clase.

¿Por qué he subtitulado el encabezado como la «no recomendación»? Porque sinceramente, este es un libro que no sé si recomendaría, desde luego no es «apto para todos los públicos«, aún así, he creído que sí merece estar en esta sección porque no te deja indiferente, es perturbador, macabro, por decirlo llanamente, es un libro muy fuerte, casi me atrevería a catalogarlo como novela de terror psicológico.

No sé si soy demasiado sensible, pero cuando leí la nota de la autora al final del libro y descubrí que el editor no quiso publicarlo, que estuvo prohibido en Dinamarca en las escuelas durante muchos años, así como en Noruega, que en Francia hubo librerías que se negaron a comercializarlo…me quedé más tranquila.

Para la autora, Nada es un cuento de esperanza y luz, yo sinceramente estoy en desacuerdo con ella, no encuentro la luz y la esperanza por ningún sitio, ocurren hechos macabros que quedan impunes, pero quizás no he sabido captar la esencia del libro, así que, juzguen ustedes mismos.

¡NOS VEMOS EN LA BIBLIOTECA!

PIRULETRAS – Para niños y mayores

Hoy voy como la Liebre Blanca, a todo correr y sin parar de repetir: ¡”Dios mío, voy a llegar tarde! .

Ea, pues hecho, que ya he llegado tarde. No he podido ni tomarme el té.

Espero que no seáis muy Reina de Corazones y me lo perdonéis. Es que hoy he tenido un día que le hubiera parecido “el no va más” hasta al Sombrerero Loco, con eso os digo todo.

¿Sabéis de lo que hablo, verdad? La Liebre Blanca, el té de las cinco, la Reina de Corazones, El Sombrerero Loco… Si no lo sabes te lo digo: hablo de Alicia.

-¿Qué Alicia?

– Pues cuál va a ser, la que se cayó por la madriguera

– Nadie cabe por una madriguera

– Alicia sí

– ¿Y dónde fue?

– Al País de las Maravillas

– ¿Y allí qué hay?

– De todo y nada. Depende.

– ¿De qué depende?

– De lo que esperes encontrar.

 

Extraño diálogo, ¿no? Pues así os parecerá este libro cuando lo leáis por primera vez, o si no sois lectores experimentados. La segunda vez que lo cojáis descubriréis un montón de emocionantes diálogos y veréis con claridad las críticas a algunos aspectos de la época del autor (política, educación… esas cosas que preocupan a los mayores).

Lewis Carroll (éste no es su nombre de verdad, os animo a investigarle) comenzó a inventarse esta historia una tarde de1862 mientras paseaba en barco por el Támesis. Dos años después contactó con John Tenniel para que ilustrara su historia y el 24 de mayo de 1865 por fin vio la luz la primera edición de Alicia en el País de las Maravillas.

2015 – 1865 = 150 años!!!

CINEMA PARADISO – Antonio Banderas

 

Hemos titulado la nueva mesa de cine que podéis ver en nuestra biblioteca, “Febrero es de cine”, pues no en vano, este fin de semana se celebrará la gala de los Premios Goya en su 29 edición y antes de que acabe el mes, la de los Oscar.

Precisamente en la Gala de los Premios Goya , que es la fiesta del cine español por excelencia, este año se entregará el Goya de Honor a un actor malagueño, Antonio Banderas que si bien no ha obtenido ninguno por un trabajo concreto, a pesar de haber sido nominado en al menos cuatro ocasiones por su interpretación en las películas “La piel que habito”,”Ttwo Much”,” ¡Átame!” y “Matador”, no es porque no lo haya merecido, sino porque las cosas del cine a veces son así. El mismísimo y grande Alfred Hitchcock jamás obtuvo un Oscar a pesar de su extensa y magnífica filmografía.

Desde aquí quiero hacerle un homenaje a un malagueño que con su trabajo ha sabido representar a nuestra tierra haciendo gala allá por donde va de sus orígenes españoles y malagueños.

Antonio Banderas nació en Málaga en el año 1960 y ya desde muy pequeño mostró interés por la interpretación. Acudió a la Escuela de Arte Dramático de Málaga y pronto se incorporó a una pequeña compañía de teatro con base en la ciudad. Más tarde se trasladó a Madrid en donde formó parte del elenco de la prestigiosa Compañía Nacional de Teatro de España.

 

En 1982, Pedro Almodóvar lo incluyó en el reparto de “Laberinto de pasiones”. Sería la primera de las cinco películas que Banderas hizo con Almodóvar, a saber “Matador”, “La ley del deseo”, “Mujeres al borde de un ataque de nervios” y “Átame”. El éxito internacional que obtuvieron estas películas le sirvió como tarjeta de presentación en Hollywood. Después de 20 años Antonio Banderas volvió a trabajar con Almodóvar en “La piel que habito”.

 

Desde su presentación en el cine norteamericano con “Los Reyes del Mambo” Antonio Banderas ha sido sin duda uno de los actores internacionales más importantes de su generación, recibiendo elogios por su trabajo tanto en cine, televisión y teatro, como detrás de la cámara como director. En el año 2005 fue distinguido con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

 Realizó su debut como director con «Locos en Alabama», protagonizada por su entonces mujer Melanie Griffith. Es de reseñar su segundo largometraje como director: “El camino de los Ingleses”. Una historia sobre la llegada a la madurez que narra los primeros amores, los deseos y las obsesiones de unos amigos en vacaciones a finales de los años setenta.

 Fue el protagonista indiscutible en la película de animación de 2004 “Shreck 2” poniéndole la voz, muy característica por cierto, al gato con botas y que volvió a interpretar en sucesivas secuelas.

Ha sido galardonado en tres ocasiones con el premio Fotogramas de Plata al mejor actor de cine en 1985, 1988 y 1990. Y nominado a los Globos de Oro como mejor actor en 1996 y 1998.

En el año 2003 fue nominado a un premio Tony como mejor actor en el musical “Nine” inspirado en la película de Fellini “8 y ½”.

Banderas ha trabajado con muchos de los directores y actores principales de Hollywood, entre ellos, Robert Rodriquez en «Desperado» junto a Salma Hayek y su continuación «Érase una vez en México» junto a Johny Depp, «Pecado original» junto a Angelina Jolie, «Evita» de Alan Parker junto a Madonna, en la que recibió su primera nominación al Globo de Oro al mejor actor, la película de Martin Campbell «La máscara del Zorro» junto a Catherine Zeta-Jones, en la que recibió su segunda nominación al Globo de Oro al mejor actor, y su continuación «La leyenda del Zorro», la película de Neil Jordan «Entrevista con el vampiro» junto a Tom Cruise y Brad Pitt, la película de Jonathan Demme «Filadelfia» junto a Tom Hanks y Denzel Washington, la película de Bille August «La casa de los espíritus» con Meryl Streep y Glenn Close, y la película de Brian de Palma «Femme Fatale».

 

Fue nominado por tercera vez al Globo de Oro al mejor actor por su interpretación del tristemente célebre Pancho Villa en la producción de 2003 de HBO «And Starring Pancho Villa as Himself».

Y ahora por fin va a ser galardonado en su propio país por toda su trayectoria profesional hasta el momento, porque todavía le queda mucho por hacer.

Mi más sincera enhorabuena a Antonio Banderas por ese merecidísimo Goya de honor que será suyo el próximo sábado.

Podéis disfrutar de buena parte de su filmografía como siempre en nuestra biblioteca.