CINE EN FAMILIA – Aviones de papel

Esta película nos vino por recomendación y tengo que decir que acertaron.

Hacer aviones de papel es uno de nuestros pasatiempos recurrentes, tenemos un par de modelos aprendidos de memoria y competimos lanzándolos a ver cuál llega más lejos.

Ya no sólo el tema nos gustaba, sino también el lugar donde transcurre la historia, Australia, pero no esperéis canguros, no hay. Sí que se deja ver el paisaje rural y la ciudad de Sidney. Y un águila amiga de Dylan que le inspirará para su último avión. Lo que más les ha llamado la atención a mis niños en este aspecto: que el protagonista vaya sólo al colegio, cosa que a ellos les encantaría hacer también.

Dylan es el protagonista de esta película, vive con su padre, ninguno de los dos está pasando ahora por un buen momento, puesto que la madre murió hace poco, pero Dylan hace todo lo posible por ayudar a su padre a salir adelante.  Tampoco os obsesionéis con esto, se sabe, pero no se profundiza en ello. Tiene más relevancia el mundo que rodea al niño, el colegio, el profesor, las amistades y rivalidades,  y por supuesto, el primer amor. Dentro del ambiente escolar es donde surge la oportunidad de competir en un concurso nacional de aviones de papel, Dylan pasa las pruebas eliminatorias y consigue así ser elegido para participar en la final de Japón, cuna y trono del origami ¿y no son origami los aviones de papel?. Esto además me recuerda que yo también tuve un profesor que nos enseñó a hacer aviones de papel, qué tiempos aquellos.

Y entre pruebas y competiciones tocamos otros temas, como la crítica a la tecnología en manos de los niños, las ventajas de trabajar con ellos la destreza a través de juegos sencillos, baratos, accesibles a todos, el compañerismo, la deportividad, la familia, la ayuda vecinal…

En definitiva, se trata de una película sencilla, pero que transmite buenos valores de forma entretenida. Sin duda la volveremos a ver más de una vez.

Como dato curioso te diré que el récord actual está en algo más de 50 metros y el de más tiempo en el aire en 14 segundos.

Sigue las noticias sobre las competiciones de aviones de papel en: www.redbullpaperwings.com//Countries/Spain/Noticias.html

Si quieres ver esta película la tienes disponible en la Biblioteca Lope de Vega de Fuengirola.

Datos específicos sobre directores, actores, etc. los puedes encontrar en www.filmaffinity.com/es/film250676.html

Disfrutad del cine en familia.

RECOLECTURAS – La casa de las miniaturas

Esta novela ha generado muchas críticas positivas, lo cual nos llevó a comprarla y a leerla pronto para recomendárosla. Consejo: cuando decidáis leer un libro porque habéis visto varias críticas buenas, hacedlo, pero no inmediatamente, dejad que vuestras expectativas se diluyan, porque de lo contrario, puede ser que lo que encontréis sea menos de lo que esperabais. Dicho lo cual, vamos a lo que vamos.

Con su primera novela, Jessie Burton nos lleva a Ámsterdam a finales del s.XVII, concretamente la historia se desarrolla entre los meses de octubre de 1686 y enero de 1687, la ciudad vive un período al que se denominó posteriormente como su Siglo de Oro: numerosos artistas y artesanos llegan a la ciudad, florece el comercio, la ciencia y la cultura. Y Ámsterdam, sede de la Compañía de las Indias Occidentales, es centro internacional de piedras y metales preciosos, pero también destaca en el transporte de esclavos entre África y América. Como imaginaréis, la aristocracia mercantil controla todo y la iglesia le va a la zaga.

A esta ciudad llega la joven Nella Oortman para convivir con su marido, Johannes Brandt, comerciante rico que obsequia a su mujer con una casa en miniatura, réplica exacta de la suya, algo bastante común entre los pudientes de la época.

Casa de muñecas de Petronella Oortman

 

La protagonista toma el nombre de Petronella Oortman, quien existió realmente y cuya casa de muñecas puede verse en el Rijksmuseum de Amsterdam.

La casa de muñecas y las figuras en miniatura que Nella va recibiendo de una misteriosa miniaturista, pretenden ser el hilo conductor de esta novela. Pues parece que las figuras que recibe le muestran a Nella cosas que han pasado o que van a pasar, es decir, le van revelando algunos de los muchos secretos que guarda su nuevo hogar.

Sin embargo existe otro hilo conductor en la novela: la relación entre Nella, su cuñada Marin, que también vive en la casa y la criada Cornellia. Relación que va creciendo conla trama y que en mi opinión aporta mucho más que el misterio de las figuritas. Se trata de tres mujeres que tendrán que avenirse para poder mantener a flote sus vidas en una ciudad donde el agua lo inunda todo.

Además de estas dos líneas argumentativas, también hay que destacar a dos personajes para mi gusto excepcionales: Johannes Brandt y su criado Otto. Los saco a relucir porque he leído que esta es una novela de mujeres, fuertes, luchadoras… Y sí, vale, pero es que estos dos hombres conviven con unas circunstancias personales atípicas en su entorno y no son menos fuertes y valientes que ellas. Me gustaría explicaros más sobre ellos y sus peculiaridades, ser más precisa, pero eso sería destripar la historia, cosa que no pretendo, eso ya hay muchos blogs que lo hacen.

No voy a desmentir que la historia sea buena, pero no creo que esté bien llevada, hay muchos personajes con mucha fuerza en la historia, los protagonistas a veces se diluyen y el foco más atractivo pasa a los secundarios. El halo de misterio que se pretende conseguir queda muy superficial y las diferentes líneas argumentativas no llegan a puerto bien compenetradas. Creo que la autora ha querido abarcar muchos aspectos,  pero la mezcla no ha resultado del todo buena, sin embargo es su primera novela, así que chapó por un comienzo así. No me cabe duda de que habrá una segunda, de hecho me encantaría saber qué ocurre con el último personaje que aparece en la historia.

Ante las críticas a su final, sí que me decanto: me gusta el final. La primera frase del libro y la última concretan lo que pasa con Nella, pero ni se os ocurra leer la última frase antes de leeros todas las demás. También me ha gustado la revelación de lo doméstico, los usos y costumbres lejos de los ojos de los vecinos, lo que somos de verdad en vez de lo que aparentamos ser; y la idea que sobre el amor tiene uno de los personajes y que revela diciendo algo así como que el amor es mejor perseguirlo que alcanzarlo.

¿Qué opináis?

Si os apetece un paseo por Ámsterdam, si tenéis pensando un viaje allí o si simplemente queréis tener entre manos una lectura agradable, con sus fallos, pero agradable, podéis venir a buscarla a cualquiera de las Bibliotecas de Fuengirola.

CINE EN FAMILIA – La Montaña Mágica

En las nevadas montañas noruegas viven los Gnomos Azules, encargados de custodiar la Plata Mágica, gracias a la cua se hace la luz deldía, indispensable para que la vide continúe. El rey de los gnomos está mayor, pero la princesa Azulrosa aún no está preparada para ocuparse de su reino, ni siquiera es capaz de salir a jugar a la montaña. Los Sabios ancianos están preocupados, no ven el valor suficiente en ella, pero su padre la tranquiliza: el valor surgirá cuando la situación sea realmente importante.

Y llegará el momento de demostrarlo, el padre enferma, la Plata Mágica ha sido robada, los Gnomos Rojos se la llevan  para que el humano de su granja les deje en paz. De pronto toda la seguridad de su vida y su reino se tambalea y sólo ella, junto a su nuevo amigo, el Rey de los Gnomos Rojos, podrá arreglar esta situación.

Una historia tradicional, dirigida por Katarina Launing y Roar Uthaug, que muestra los personajes típicos de los cuentos populares nórdicos y nos habla del miedo a lo desconocido, de la amistad, de la fuerza del trabajo en equipo y de las distintas etapas de la vida por las que todos tenemos que pasar.

Una película de aventuras en una montaña cubierta de nieve, perfecta para aliviar, aunque sólo sea un ratito y en la pantalla, el calorazo de agosto.

Disponible en la Biblioteca Miguel de Cervantes de Fuengirola.

 

RECOLECTURAS – Canciones de amor a quemarropa

Todos hemos tenido un grupo, una pandilla, una peña de amigos. Entre las amistades se formaban parejas, algunas duraderas y otras bastante efímeras, con unos te llevabas fenomenal y a otros simplemente los soportabas (o no). Y luego crecías y la distancia y las nuevas amistades iban rompiendo los viejos grupos, ya no os veíais tanto y aunque con algunos la amistad continuaba siempre, el grupo iba modificándose. Y entonces la vida orquestaba acontecimientos que os volvían a reunir a todos: alguien se casa, invita a todos y todos deciden ir. Reencuentros, risas, viejas historias, antiguos cotilleos y sus desenlaces, viejas rencillas y nuevos tropiezos, nuevas afinidades…

Seguro que esta historia os suena a todos, ¿verdad?

Esta novela es más de eso, es volver a la juventud, sentir cosas que ya experimentamos en su día, no hay grandes alardes narrativos, no hay personajes trascendentales, ni un paisaje que nos provoque desazón, ni calma, ni tiene más importancia que la de estar ahí día tras día. Es sólo una historia corriente de amistad en un pueblo que podría ser cualquiera.

 

¿Por qué habríais de leerla entonces?

• Porque es un descanso para nuestro cerebro, no todo van a ser obras sesudas
• Porque habla de cosas que conocemos y es fácil sentirse identificado con algún personaje en concreto. Y probablemente hallarás similitudes entre los personajes y tus amigos.
• Porque es una novela coral, en la que cada uno cuenta su parte de la historia como él la percibe (y sabéis que las novelas así me encantan). Lo mismo que cuando estamos entre amigos.
• Porque leer esta novela es como ir a una cafetería solo y que lleguen cuatro amigos a la mesa de al lado y se pongan a contar su vida. Miente quien diga que no prestaría orejas, aunque sólo fuese un ratito.

Pues esto es lo que encontraréis en esta novela (un tanto autobiográfica) de Nickolas Butler, la historia de juventud de Henry, Lee, Kip, Ronny y Beth, unos personajes que fracasan, triunfan, y se enamoran en un pequeño pueblo.

Nada excepcional, o tan excepcional como la vida misma.

PIRULETRAS – El Capitán Trueno

Nos causó mucha pena conocer esta semana la muerte de Víctor Mora, el autor de las aventuras de El Capitán Trueno, héroe imprescindible de nuestra literatura, aunque por desgracia nunca ha formado parte de las lecturas obligatorias ni en colegios ni en institutos. Y es que todavía el cómic, el tebeo o las historietas no son lo suficientemente reconocidos. Si bien están viviendo ahora un momento de esplendor, aún no han llegado a los colegios y mucha gente los sigue percibiendo como una especie de género menor. Y eso que en su momento llegó a ser la historieta más popular y difundida de España, manteniendo una tirada máxima semanal de unos 350.000 ejemplares y fuera de nuestras fronteras se difundió en diversos países de Hispanoamérica y de Europa, llegando a ser publicado en Portugal, Alemania, Grecia, Francia, Italia y Holanda.

El Capitán Trueno nació a mediados de los cincuenta, sin embargo las aventuras de este caballero medieval se desarrollan mucho antes, en tiempos de las cruzadas. Trueno viajó defendiendo los derechos humanos allá donde llegaba, pues aunque en todas partes encontraba amigos, también halló gente malvada a la que combatir. Víctor Mora lo definía así: Este caballero es fuerte, simpático, lucha con noble idealismo moral por la justicia, la libertad, la fraternidad, la paz (…) Su papel fue a menudo el de hacer que masas de gentes tomaran conciencia de la bestial explotación a que eran sometidas por un grupo de vampiros (…) Si algo se le puede reprochar es que, desde un punto de vista estético, el Capitán tiene todos los defectos de los héroes positivos de la novela soviética mala… jamás tiene una flaqueza. Jamás tiene nada que reprocharse… Es el hombre que se reprime constantemente para estar a la par de los ideales que defiende.

Pero el Capitán Trueno no está solo en sus aventuras, le acompañan siempre Crispín, el joven tímido que poco a poco irá cobrando confianza en sí mismo hasta llegar a protagonizar sus propias aventuras y Goliath, bonachón, simpático y comilón. Entre ellos se llevan fenomenal, siempre están compartiendo chistes y bromas. Y también hay una mujer, Sigrid, aunque no aparece en todas las aventuras, mujer fuerte y valiente y muy moderna para la época, pero claro, es que era sueca, los más jóvenes no lo sabréis, pero es que en España en esos años las turistas suecas eclipsaron a los lugareños y eran lo más.

No podemos hablar del Capitán Trueno, ni de ningún otro cómic, sin nombrar al dibujante además del guionista, en este caso los dibujos originales fueron de Miguel Ambrosio, más conocido como Ambrós.  Juntos crearon este personaje, ser guionista o dibujante de viñetas no era fácil, entregaban sus historias a la editorial para la que trabajaban y perdían los derechos sobre ellas. Algo de lo que podéis saber más si leéis el cómic de Paco Roca El invierno del dibujante, también muy recomendable.

Venga, tenéis que recuperar mucho tiempo de cómics no leídos, pasaros por vuestras bibliotecas de Fuengirola y descubrid lo que hasta ahora no os han obligado a leer.

(Gracias Wikipedia por los datos que me has dado)

CINE EN FAMILIA – The blind side. Un sueño posible

Como os prometí, en esta película no hay taxidermistas. De hecho, tampoco hay animales.

Me gustó mucho cuando la vi por primera vez, aunque entonces no tenía yo el enfoque de “Cine en familia”. Ahora que la he vuelto a ver con otra intención y con otra compañía… tengo que decir que  me sigue gustando, de hecho, ahora me gusta más, porque ha gustado a todos  y es muy curioso ver qué es lo que más le ha llamado la atención a cada uno.

La película está basada en una historia real, la del joven Michael Oher, quien es acogido por una rica familia. Michael saca malas notas en todo, pero curiosamente da un perfil muy alto en “instinto de protección” (vete tú a saber cómo miden esto los estadounidenses). Lo cual, bien conducido, le llevará a triunfar como futbolista en una de las mejores universidades.

¿Cómo un chico sin familia, procedente de un barrio bastante conflictivo y sin buena condición física, llega a lograr eso?

Pues gracias a Leigh Anne Tuhoy y su familia, es ella la que decide acogerle y sin duda la fuerza motora que empuja todos los acontecimientos. Lo que esta mujer hace por ayudar a ese chico es tanto como lo que recibe. Sin esperarlo, su gesto hace que su familia se vea también favorecida por la personalidad de Michael.

En este enlace tenéis un resumen mucho mejor que el mío, más completo y con un montón de datos técnicos y curiosidades sobre el rodaje de la película y el libro en el que se basa la historia:

www.lahiguera.net/cinemania/pelicula/4563/comentario.php

Podría copiaros algunos trozos o tunearlos, pero no quiero hacer tan larga esta entrada. Me basta con deciros que los temas que trata son perfectos para hablarlos entre las distintas generaciones de la familia, yo creo que es muy enriquecedor para los pequeños oír lo que opinan los mayores. Igual que refrescantes son para los mayores  las ideas de los pequeños. Y yo, que estaba en medio, miraba y oía a unos y otros disfrutando del momento.

A lo que iba, que siempre me enrollo, esta peli es un pretexto genial para hablar y pensar sobre la familia, la ayuda desinteresada, el materialismo, el deporte, la amistad, la lealtad, la bondad, para valorar lo diferente… No me digáis que no es completita. Y todo eso sin que te des cuenta de la moralina, porque es muy amena.

Las discusiones de si el Oscar era o no merecido, o si las ideas que transmite son las típicas americanas, o sobre la banda sonora… se las dejo a los expertos en cine.

Pasa por tu biblioteca más cercana, coge ésta u otra película y pasa un buen rato en familia.

RECOLECTURAS – En manos de las furias

 

El título original inglés de esta novela es Parcas y Furias.  Si tiramos de mitología descubriremos que las Parcas eran tres hermanas que presidían al nacimiento de cada persona, hilaban los sucesos de su vida y cortaban el hilo de su existencia. Es decir, eran las dueñas y creadoras del destino de cada ser. El cual escribían en un muro de bronce y nadie podía borrarlo.

Por su parte las Furias eran quienes ejecutaban las venganzas de los dioses, atormentando a los impíos, persiguiéndoles a los infiernos y azotándoles eternamente.  No penséis que vengaban cualquier acto de manera caprichosa, eran justas pero sin piedad, ningún rezo ni sacrificio podía conmoverlas ni impedir que llevaran a cabo su tarea.

Como veis, el título de la edición en español no da desde luego tantas pistas sobre la trama, ni el resumen de la editorial tampoco:

“Un hombre y una mujer caminan muy juntos por la playa. Hace frío, pero no importa. De repente se esconden detrás de unas dunas para celebrar su primer acto de amor carnal. Él es Lotto, ella es Mathilde, los dos tienen veintidós años y acaban de casarse, aunque solo llevan unos quince días juntos y saben muy poco el uno del otro.

El hilo de sangre que mancha los muslos de Mathilde sella esta entrega que parece absoluta y exclusiva, y así será durante más de veinte años. Lotto y Mathilde son la pareja casi perfecta; basta una mirada para que se entienda, un gesto cómplice para que los dos dejen una sala abarrotada de gente y aprovechen cualquier rincón para amarse. Lotto se dedica a escribir obras de teatro guiado por su pasión por Sahkespeare, y Mathilde se convierte en la esposa ideal: musa, empresaria y ama de casa. Bien…

Bien, hasta que de repente el destino se impone. Es entonces cuando descubrimos que el matrimonio es una larga conversación y que en esta charla caben huecos, omisiones, palabras sueltas que pueden ser mentiras piadosas o alfileres.”

Pero hay más, mucho más de lo que podáis deducir de esta nota:

La novela está construida a modo de tragedia moderna, en cuya primera parte tenemos el escenario, lo que el autor quiere que el público vea, los años de juventud de Lotto, los excesos de un joven, blanco y rico, un privilegiado al que la vida le sonríe sin que él se cuestione por qué es así. En la segunda parte vemos lo que ocurre entre bastidores, qué ha estado ocurriendo sin que nosotros lo supiéramos antes: la historia de Mathilde y la familia de Lotto.

No os asustéis, en absoluto se trata de una obra de teatro, aunque siendo el protagonista un apasionado de Shakespeare, actor y luego autor de obras teatrales, esta forma de construir la historia es sin duda la más apropiada (y original) para los protagonistas y los hechos que les ocurren.

En las dos partes hay mucho suceso trágico: traumas infantiles, adicciones, suicidios, amores imposibles o frustrados, abusos… Y os recuerdo que la editorial ha elegido dejar en el título a las Furias, por algo será.

Hay mucho más aún en esta dolorosa novela, visceral a veces y contenida otras, que escarba en los secretos, abre cicatrices y va más allá de las apariencias, obligándonos a enfrentarnos a lo que preferiríamos no saber, porque ojos que no ven, corazón que no sufre. En esta novela se sufre. No sólo por lo que leemos, sino también por las interpelaciones que Lauren Groff hace al lector directamente: entre corchetes nos pregunta cosas e incluso llega a poner de mentiroso al narrador o a un personaje concreto (estoy segura de que en teatro también existe una figura que irrumpe en la escena, se detienen los personajes,  se dirige al público y vuelve a desaparecer. Aunque no recuerdo su nombre, ese sería el papel de la autora en estos casos).

En manos de las furias os llevará a reflexionar no sólo sobre las parejas, perfectas desde fuera, cotidianamente imperfectas desde dentro, si no también sobre los secretos que se guardan para que la pareja funcione, para que se desarrolle en el sentido en que nos interese. Y sobre qué otras personas interfieren en la relación y hasta qué punto. Y por supuesto también sobre el papel que cada uno desempeña en esa relación.

Y podría acabar la reseña aquí, pero hay algo más que me gustaría decir. Tanto las Parcas como las Furias son mujeres: mujeres quienes eligen el destino de cualquiera, mujeres quienes castigan, la vida en manos de las mujeres. Ellas son las poderosas y sin embargo, su vida transcurre en torno a la de los seres que crean y destruyen.  Este asunto da para rato y me encantaría sacarle punta, pero me temo que , como le ocurre a Lotto en una entrevista, mis palabras serían tomadas por lo que no son. Me quedo con la sensación de que hay mucho más respecto a este asunto que Lauren Groff ha querido reflejar y por el que en ninguna entrevista le preguntan. Una pena.

PIRULETRAS – Poquito a poco

Ya sabemos que los más pequeños de la casa no son especialmente pacientes, y que cuando quieren algo, lo quieren ya. Da igual si es una chuche, subir al columpio o un juguete.

Pero para todo en  esta vida hace falta PACIENCIA y un poquito de valor. Todo puede lograrse si se hace Poquito a poco.

Esto lo sabe bien Revoltoso, una nutria que está deseando aprender a nadar, pero no se atreve. Será gracias a su hermana que consiga lograrlo, eso sí, fijándose metas pequeñas y superándolas cada día. Y así, después de un tiempo, aquello que parecía tan difícil ya lo habremos logrado.

La historia y el mensaje que Amber Stewart nos transmite, no tienen ninguna complicación, se trata de un mensaje de ánimo y superación. Las ilustraciones son muy limpias, claras, tranquilas, todo transcurre en una acogedora rivera , donde el cauce es poco y sereno y la vegetación abunda.  La ilustradora Layn Marlow parece haberse fijado bien en los distintos tipos de florecillas y me ha recordado a algún tratado antiguo sobre flores.

Seguro que conocéis a alguna personita que aún no sabe nadar, quizás si le leéis este cuento y le vais ayudando a conseguirlo, antes de lo que parece habrá aprendido a hacerlo.

Lo tenéis ya disponible en las Bibliotecas Lope de Vega y Miguel de Cervantes.

 

CINE EN FAMILIA – Un oso llamado Paddington

Empezaré diciendo que ésta no es la reseña que yo quería escribir.

Me explico: llevé varias películas a casa para verlas en familia y comentar aquí la que más nos hubiese gustado. Pues bien, no ha habido consenso.

Yo quería hablar de El viento se levanta, de Hayao Miyazaki, quien poca presentación necesita. Pero a los más pequeños de la casa, más allá de por los trenes o los aviones, no les ha gustado especialmente. Aunque la han visto entera, a pesar de ser mucho más larga de lo que están acostumbrados, para ellos la historia ha quedado reducida a aviones, trenes, un terremoto y una chica que está enferma. En fin, culpa mía, sabía que eran muy pequeños para esta película (recuerdo: 4 y 6 años), pero aun así quise hacer la prueba. A mí me encantó, pero  como se trata de recomendar lo que funcione para toda la familia, voy a hablaros de otra que en general nos gustó a todos.

Un oso llamado Paddington:

Os puedo asegurar que yo quería dejar a un lado los animales, pero no ha podido ser, se ve a que a los niños les gusta que estos aparezcan en las películas (y otra taxidermista, vaya tela. Prometo que en la próxima no habrá nadie que quiera disecar a ningún animal. Que no haya animales no lo puedo prometer).

Quizás ya conozcáis a Paddington por sus libros, escritos por Michael Bond en 1958, relevante ya dentro de la literatura infantil británica.

Paddington es un oso que ha crecido en «el recóndito Perú», a pesar de lo cual habla un perfecto inglés. Esto se debe a que muchos años atrás un noble aventurero inglés estuvo en aquellas tierras y conoció y convivió con sus tíos, con los que ahora Paddington vive felizmente hasta que un terremoto lo cambia todo.

Emigrará entonces a Londres buscando una vida mejor. Y aunque la ciudad no es al principio lo que esperaba y le provoca una gran tristeza, este oso afortunado se topará con la excéntrica familia Brown, quienes le acogerán en su maravilloso hogar, típicamente inglés por fuera, extraordinariamente Brown por dentro.

Juntos buscarán al explorador del que sus tíos tanto hablaron a Paddington. Pero Londres es una ciudad muy grande, con mucha gente, algunas disparatadas, otras estupendas y otras peligrosas, como lo es en este caso Millicent , que está loca por disecar a Paddington. Suerte que este entrañable oso tiene a los Brown para ayudarle, aunque en algunos momentos no se sabe quién es el que ayuda a quien, pues la presencia de Brown en casa, con su forma de ser sencilla y salvaje a un tiempo, también será muy enriquecedora para la familia.

Esta película sí nos ha hecho pasar un buen rato a todos, nos hemos reído con las ocurrencias de Paddington (la forma de limpiarse las orejas es lo que más gracia les hizo) y con las palomas que quieren sus sándwiches, nos ha gustado mucho la música de los artistas en las calles de la ciudad, y ese Londres tan típico con sus barrios de casitas adosadas y los tejados con chimeneas.

Y después de verla, hemos tirado del hilo:

• ¿Por qué se va Paddington a otra ciudad?
• ¿Que os parece que nadie en la estación le hiciera caso?
• Menos mal que sabía hablar inglés, porque si no…
• ¿Y si viniera a vivir a casa alguien extraño?
• ¿Esta familia se lleva bien o mal?
• ¿Por qué Paddington se va de casa? ¿Creéis que hace lo correcto?

Y muchas más cosas que estoy segura de que se os ocurrirán dependiendo de la edad que tengáis y los temas que os interesen. No os la perdáis, estoy segura de que os hará pasar un buen rato sea cual sea vuestra edad.

 

 

RECOLECTURAS – Las chicas de campo

Una de mis últimas lecturas estas vacaciones ha sido la primera novela de Edna O´Brien, Las chicas de campo, a la cual le había echado el ojo hace tiempo por dos reseñas en la que la recomendaban y por otra en la que decían que la novela era muy mala. Que de primeras un libro genere adoración u odio ya me llama la atención, por lo que implica de visceral, no es que te resulte indiferente, soso, bueno para un ratillo, no, es que lo adoras o lo odias. Curioso.

Con esa intriga lo cogí, y después de leerlo entiendo ambas posturas.

Pero además de la opinión de los lectores más o menos conocidos o desconocidos (en la biblioteca tenemos usuarios cuyos criterios son dignos de escuchar), resulta que hay también escritores reconocidos que la admiran: Phillip Roth, Alice Munro, John Banville y su amigo Samuel Beckett. Si has leído algo de ellos y te ha gustado, ya tienes un motivo más para elegir este libro.

Hablemos de la novela en sí:

Las chicas de campo, pero no de cualquier campo, sitúense en la Irlanda de los años 50, donde, según palabras de la autora “había una censura terrible, todo era malo. Los católicos irlandeses han sido tremendos. Peores que los italianos, españoles o portugueses. El catolicismo lo impregnaba todo, y lo censuraba todo”. En ese ambiente rural y reprimido se crió la autora y esta obra tiene algo de biográfica, lo cual es importante saber.

La protagonista de la novela es la niña Caithleen, quien nos va narrando en primera persona su vida familiar en la granja, una familia tradicional y pobre, con una madre muy trabajadora y un padre alcohólico que no hace más que acumular facturas. Conoceremos de su mano a otros personajes del pueblo y sobre todo a su amiga Baba, con quien mantiene una extraña relación, pues la idolatra a pesar de cómo la trata (la relación entre ellas me ha recordado a la de las protagonistas de La amiga estupenda, de Elena Ferrante). O,Brien dio a entender al respecto que Caithleen y Baba podían considerarse las dos caras de una misma moneda, lo que eres y lo que podrías ser.

Es verdad que en la historia todo transcurre muy lento, que a veces las páginas se pasan sin que nada nuevo ocurra, te quedas esperando algo emocionante. Esto es por lo que algunos critican este libro, pero si sientes que nada está pasando, si te frustra la lentitud, la sencillez de las escenas cotidianas, los escasos personajes de un minúsculo pueblo, los cuchicheos velados, sentir que los demás saben más que tú, que las historias no llegan a eclosionar, que no eres consciente de todo y hay cosas que se te escapan… Si sientes todo eso cuando leas este libro, no puedes sentirte defraudado: Edna O´Brien lo ha conseguido, así es como se siente la protagonista, tú esperas más de la novela y ella espera más de la vida. Tú quieres saber más de lo que está pasando pero nadie te lo cuenta, a ella tampoco.

Las dos amigas, por distintos motivos, pero juntas, dejarán el pueblo para vivir en la ciudad, disfrutarán de otro mundo, de otros ritmos, la historia gana algo en agilidad aunque siga anclada con muchas cosas del pasado reciente. Pero hay esperanza de futuro, son jóvenes, independientes y tienen toda la vida por delante. La idea de la independencia femenina era algo muy moderno para la época. Esto unido a la crítica de la religión (ambas son expulsadas de un convento donde estuvieron internas) hizo que el libro fuese prohibido en Irlanda y quemado por el párroco en su pueblo natal.

Este libro es el primero de una trilogía, estoy deseando tener el segundo en la biblioteca para averiguar si la trama y la intensidad siguen creciendo con Caithleen. Yo me quedo con las críticas favorables, aunque reconozco que he tenido que hacer algo de esfuerzo por disfrutarlo, porque cada libro tiene su momento y es verano, tiempo de actividad, me ha costado encontrar ratos de atmósfera tranquila para dejarme llevar hasta la fresca y reposada Irlanda de años atrás. Creo que en invierno lo hubiera disfrutado más.

Os dejo las dos reseñas que más me gustaron:

http://www.papelenblanco.com/resenas/las-chicas-de-campo-de-edna-o-brien

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/11/13/actualidad/1384360964_388331.html

(acabo de fijarme en las fechas, madre mía, sí que llevaba tiempo queriendo leerla)

Y por último sólo me queda recomendaros una película: El hombre tranquilo, de John Ford y escuchar la canción “The Humour is on me Now”. Cuando leáis el libro entenderéis por qué. Por supuesto la tenéis también disponible en cualquiera de nuestras bibliotecas.