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RECOLECTURAS – El vendedor de tabaco

Hoy en nuestra sección, una de nuestras novedades de este año que comienza, El vendedor de tabaco de Robert Seethaler.

Sinopsis: En agosto de 1937, el joven Franz Huchel abandona las idílicas montañas de Austria por las bulliciosas calles de Viena y el estanco de Otto Tresniek, un hombre benévolo pero algo mordaz. En el quiosco de Tresniek, donde se encuentran las clases populares y la burguesía judía de la Viena de los años treinta, Franz Huchel empezará su aprendizaje vital. Si bien la lectura asidua de la prensa y los rumores sobre el ascenso del nacionalsocialismo lo educan políticamente, su conocimiento de la vida sigue siendo insuficiente. Por eso, sin saber a quién pedir consejo sobre Anezka, la joven de la que está enamorado, Franz buscará el asesoramiento del «doctor de los locos», el mismísimo Sigmund Freud, cliente del estanco y gran fumador de puros, que vive a dos calles del puesto. Aunque viejo y cansado, el profesor cederá ante el tenaz interés mostrado por este jovial y curioso chico de pueblo. Pero los tiempos son inciertos y, en marzo de 1938, el Anschluss pondrá fin de forma brutal al aprendizaje de Franz y a su relación con el prestigioso doctor. Otto Tresniek, poco dispuesto a boicotear a su clientela judía, se convierte en la diana de la Gestapo. El humor vienés que desprenden Otto Tresniek y Sigmund Freud es la respuesta a la desesperación de una sociedad desorientada.

Estamos ante una novela, como tantas otras, en la que se describe la barbarie y sinrazón del nazismo. Franz es un joven que tiene que marchar de su pueblo para buscarse la vida, después de que el protector de su madre muera ahogado y se queden sin apenas recursos para subsistir. Su destino es Viena, la capital, donde  lo acoge un amigo de su madre.  La marcha a Viena supondrá un cambio trascendental en la vida de este joven aprendiz de estanquero, que tendrá que aprender a valerse por sí mismo lejos de la protección de su progenitora, a la que está muy unido. Así que podemos decir que estamos también ante una novela de iniciación: iniciación a la vida, al arte de un oficio, a la independencia, e iniciación al amor, esto último le traerá muchos quebraderos de cabeza, porque se enfrenta por primera vez a un enamoramiento apasionado y no del todo correspondido, al menos con el tipo de correspondencia que él espera. La situación personal de su amada es también muy difícil. Son tiempos convulsos y nada propicios para el amor. El contacto con Freud, al que acude para que le ayude a poner orden a su desasosiego, forjará una amistad entre ambos. El doctor le aconseja que anote los sueños como terapia. Estos sueños, transcritos a papel, terminarán colocados en la fachada del estanco para sorpresa de los viandantes, que se acercan con curiosidad a leerlos. Los tiempos que le toca vivir y el amor frustrado, terminan por forjar al hombre valiente en el que se convierte, plantándole cara a la misma Gestapo con terribles consecuencias. Una novela más que indaga en el horror de los tiempos previos a la Segunda Guerra Mundial y el auge del nazismo, argumento que da para mucho porque se sigue apostando por él, como vemos en esta novela.

Robert Seethaler (Viena, 1966), es un aclamado novelista, actor y guionista de cine, teatro y televisión. Obtuvo el Premio Buddenbrookhaus por su primera novela y con El vendedor de tabaco consiguió un enorme reconocimiento por parte de críticos y lectores. Toda una vida fue nominado al libro del año 2014 por los libreros alemanes y el semanario Der Spiegel. Recibió el Premio Grimmelshaussen 2015 y fue finalista del Man Booker Internacional 2016 y del International Dublín Literary Award 2017.

En El vendedor de tabaco, Robert Seethaler confirma su enorme talento como escritor, capaz de emocionar con la sobriedad y la belleza de su prosa.

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ALMUDENA GRANDES – Premio Nacional de Narrativa 2018

El pasado 23 de octubre nos enterábamos de que Almudena Grandes recibía el Premio Nacional de Narrativa 2018 por su obra Los pacientes del doctor García, la cuarta de la serie Episodios de una Guerra Interminable que inició con Inés y la alegría y que narra acontecimientos de la Guerra Civil y el franquismo. Se convierte así, en la séptima mujer en recibir el galardón, tomando el testigo de Fernando Aramburu que lo ganó el año pasado por su aclamada Patria.

Veamos lo que dice la sinopsis: Tras la victoria de Franco, el doctor Guillermo García Medina sigue viviendo en Madrid bajo una identidad falsa. La documentación que lo libró del paredón fue un regalo de su mejor amigo, Manuel Arroyo Benítez, un diplomático republicano al que salvó la vida en 1937. Cree que nunca volverá a verlo, pero en septiembre de 1946, Manuel vuelve del exilio con una misión secreta y peligrosa. Pretende infiltrarse en una organización clandestina, la red de evasión de criminales de guerra y prófugos del Tercer Reich que dirige desde el barrio de Argüelles una mujer alemana y española, nazi y falangista, llamada Clara Stauffer. Mientras el doctor García se deja reclutar por él, el nombre de otro español se cruza en el destino de los dos amigos. Adrián Gallardo Ortega, que tuvo su momento de gloria como boxeador profesional antes de alistarse en la División Azul, para seguir luchando como voluntario de las SS y participar en la última defensa de Berlín, malvive en Alemania, ignorando que alguien pretende suplantar su identidad para huir a la Argentina de Perón.

Estamos ante un thriller y novela de espías, la historia más internacional y trepidante de Almudena Grandes, su narración más ambiciosa, en la que conecta acontecimientos reales y desconocidos de la segunda guerra mundial y el franquismo, para construir las vidas de unos personajes que no sólo comparten la suerte de España, sino también la de Argentina.

Almudena Grandes (Madrid, 1960),  tiene una amplia trayectoria como novelista. Su primera novela, Las edades de Lulú (1989), ganó el XI Premio La Sonrisa Vertical y fue adaptada al cine por el director catalán Bigas Luna. Siguieron Te llamaré Viernes (1991) y Malena es un nombre de tango (1994) que también fue llevada al cine.

Atlas de geografía humana (1998), Los aires difíciles (2002), Castillos de cartón (2004), El corazón helado (2007) y Los besos en el pan (2015) continúan su obra novelística. En 2010 comenzó la serie que ahora nos ocupa con Inés y la alegría (2010), título que ha merecido varios premios, como el de la Crítica de Madrid, el Sor Juana Inés de la Cruz de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara o el Premio Iberoamericano de novela Elena Poniatowska. El segundo título de la serie fue El lector de Julio Verne (2012); el tercero, Las tres bodas de Manolita (2014), y el cuarto, Los pacientes del doctor García (2017).

Este premio lo celebra, entre otras cosas, como un desagravio personal: «Cuando empecé con este proyecto, mucha gente me trató de loca. Pensaron que me cansaría por el camino o que no sabría hacer estas novelas. Ya llevo 80 páginas escritas de la quinta y ahora llega este premio. Supongo que la serie se ha consolidado».

Con motivo de este galardón, en la biblioteca Miguel de Cervantes hemos reunido todas las obras que tenemos de la autora en un expositor. Así que ya sabes, no dejes de pasar la oportunidad de llevarte uno de sus libros a casa.

A continuación podéis ver los libros que tenemos de Almudena Grandes y que están en nuestro expositor:

Fuentes:

http://cadenaser.com/ser/2018/10/23/cultura/1540293808_633305.html

https://www.elmundo.es/cultura/literatura/2018/10/23/5bcf05af22601d32518b460b.html

 

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RECOLECTURAS – Tú no eres como otras madres

madre

Tú no eres como otras madres, 

no tienes las manos frías,

ni canoso el cabello,

y no me envuelves en 

grávidos cuidados“.

(Primera estrofa de un poema de Peter Schwiefert a su madre).

Si hace un par de semanas hablamos de los horrores del stalinismo, hoy nos toca hablar de los horrores del nazismo.

En Tú no eres como otras madres, Angelika Schrobsdorff hace un repaso a la vida de su madre: “Cuando trato de describirla para mí o para otros, vuelvo una y otra vez sobre la palabra “autenticidad”. Else era tan auténtica y elemental como sólo puede serlo una criatura de la naturaleza. Y al mismo tiempo tenía un intelecto agudo, un pensamiento mucho más ágil, rápido e independiente que las mujeres de su época. Era distinta, no sólo por ser judía y ejercer por ello cierto encanto exótico sobre sus conciudadanos alemanes, sino por ser autónoma y estar muy adelantada a su generación“.

Desde muy joven, esta joven berlinesa intenta alejarse de su origen y arrimarse al mundo cristiano que le fascina. De hecho, en lo referente a sus parejas lo consigue: alemanes “arios”. Con los tres tiene un hijo, fiel a la promesa que se hizo de joven: vivir la vida con intensidad y tener un hijo con cada hombre que ame. La autora del libro es la tercera hija de Else, fruto de su matrimonio  con Elrich.

Else destaca por su gran vitalidad, así la describe su último marido: “Su vitalidad desbordante lo fascinaba y aterraba en la misma medida. Su pasión y su ternura, sus razonamientos y sus observaciones, su manera de reír, de moverse, de alegrarse…todo era tan auténtico, tan original, tan vivaz. Era un volcán, siempre a punto de estallar. Sus pensamientos y sentimientos parecían encontrarse en continua ebullición y despedir un calor que a la larga resultaría insoportable“.

Se había dedicado más a vivir que a pensar. ¿Qué había qué hacer? ¿Blindarse contra la vida en vez de disfrutarla? Definitivamente, no. Tenía claro que ella iba a vivir intensamente y así lo hace durante los felices años 20, junto a la culta bohemia berlinesa, llegando incluso a compartir casa con los amantes del matrimonio, un cuarteto muy bien avenido: “Else se lanzó a los dorados años veinte, ya atacados por la herrumbre. Y se lo llevó todo: la cultura y el vicio. La corta y eruptiva época de esplendor, transformaba a la ciudad tanto en una metrópoli del arte y del intelecto, como en una Sodoma y Gomorra“.

Pero de repente, toco cambia. Ante la incredulidad de sus amigos y de ella misma, ven como Hitler, “ese hortera criminal del flequillo”, va adquiriendo poder y como se empiezan a promulgar ridículas leyes  contra los judíos. “¿Acaso creéis de verdad que el pueblo entero, la Alemania intelectual que amamos con razón, de repente ha cerrado filas en torno a un criminal demente?“. Lamentablemente sí y, aunque Else trate de resistir, más tarde que pronto se ve obligada a emigrar a Bulgaria, donde tendrá que reinventarse y conocerá las penurias: “Ahora Else había perdido pie por completo y tenía la sensación de estar en alta mar. El asco y el vértigo se alternaban con la resignación y la indiferencia. Berlín comenzaba a repugnarla. Agonizaba bajo el brazo estrangulador de los nazis, y nacía un nuevo Berlín, teutónico, lleno de banderas y desfiles, de uniformes e indumentaria ranciamente germánica, de dramas de Schiller y alaridos wagnerianos, de brazos en alto y tacones chocados. No, ese Berlín ya no era el suyo. Quería marcharse de esa ciudad en la que había nacido, se había criado, en la que había conocido la vida, el amor y la felicidad, y que ahora se transformaba en una tierra extraña y hostil“.

Bulgaria es como una segunda etapa en su vida. Alejada de la lengua, cultura y educación alemana que tanto ama. Se vuelve más reflexiva, introspectiva y calmada, apenas una sombra de lo que fue.

Tendrá que reinventarse, aprender a sobrevivir, lejos de las comodidades que conocía. Sin embargo, Sofía no le garantiza la seguridad, no hay que olvidar que el ejército nazi invade Bulgaria durante la Segunda Guerra Mundial, comenzando de nuevo la pesadilla para Else y su familia, que se ven obligadas de nuevo a esconder su origen judío. Sin embargo la barbarie la reconcilia con sus orígenes.

Finalizada la Segunda Guerra Mundial, Else regresa a Alemania, a una Berlín destruida por las bombas, apenas reconocible, en la que la mayoría de sus parientes y amigos ya no se encuentran, bien porque abandonaron Alemania antes del horror, bien porque fueron enviados a campos de concentración, como su madre, que muere en el campo de concentración de Theresienstadt, cerca de Praga.

Tras el diagnóstico de una grave enfermedad, su único refugio son sus dos hijas, tras la muerte de su hijo mayor, Peter, en el frente francés.

NUNCA ABURRIDA. NUNCA BANAL. NUNCA CONVENCIONAL

Una vida intensísima, digna de una gran novela y, como siempre aquí, en tu biblioteca.

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CINEMA PARADISO – De cine con mi biblioteca

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Ya tenía preparada la reseña de esta semana, pero al conocer la luctuosa noticia de la muerte del escritor y premio nobel alemán Günter Grass, he preferido reseñar una obra en homenaje a él. Se trata, como no, de una película basada en una de sus novelas más conocidas, “El tambor de hojalata” que publicó en el año 1959.

En la novela, el autor relata la vida de Oskar Matzerath, un niño que vive durante la segunda guerra mundial con ciertos tintes macabros e infantiles. Narra los momentos decisivos de la vida de Oskar que a los 29 años fue ingresado en un sanatorio psiquiátrico.

La película es una adaptación de la novela y cuenta la vida de Oskar, que toca un tambor de hojalata para mostrar su inconformismo ante la vida durante el ascenso al Tercer Reich.

Ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes y el Oscar a la mejor película de habla no inglesa en el año 1979, galardón que compartió con “Apocalypse Now”.

Günter Grass escribió la novela en los años 50 y a través de ella hacía un ajuste de cuentas con el pasado de su país, en el que las heridas abiertas por el nazismo aún estaban lejos de cicatrizar.

En 1978, el director también germano Volker Schlöndorff se puso tras la cámara para acometer la complicada coproducción franco alemana de una novela larga, difícil y comprometida, en la que el protagonista decide voluntariamente dejar de crecer al no compartir la vida que protagonizan los adultos que le rodean. Un niño que no dejará de tocar su tambor de hojalata y que cuando intentan silenciarlo emite gritos tan agudos que son capaces de romper todos los objetos de vidrio que hay a su alrededor.

Con algunas escenas surrealistas de las que se quedan grabadas en la mente del espectador, “El tambor de hojalata” es una de las mejores producciones del cine europeo de los años 70.

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Con esta película se demuestra una vez más que con un material literario de primera clase se puede hacer una extraordinaria película que, respetando el espíritu de la novela, posee una individualidad propia, y que el cine, como la literatura pueden ser artes comprometidas con la verdad y con la sociedad del momento; algo más que un mero entretenimiento.

Son de destacar las interpretaciones de todos sus protagonistas, especialmente el trabajo de Charles Aznavour y la prodigiosa actuación del niño David Bennent en el papel del pequeño Oskar absorbiendo al espectador con su fascinante exploración emocional. Así mismo no es menos destacable el trabajo de su director.

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Fotografía del rodaje en dónde aparece Günter Grass, David Bennent y Volker Schlöndorff

 Es desde luego fascinante en muchos aspectos y monstruosa en otros, tiene más valor por su poder visual y la capacidad arrolladora de despertar la curiosidad, que por sus propios méritos cinematográficos, pero en cualquier caso merece la pena verla.

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Sirva ésta reseña como mi homenaje particular a la obra del gran Günter Grass. Y como siempre, lo mejor es que tanto la novela como la película, podéis encontrarlas en nuestra biblioteca. DVD PE 610

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RECOLECTURAS – Charlotte

charlotte2Hoy en nuestra sección de nuevo David Foenkinos, y de nuevo con un libro sobre un personaje real, como ya hiciera en Lennon, la biografía novelada que ya reseñamos en esta sección.

En este caso Foenkinos nos acerca a la figura de Charlotte Salomon, una pintora alemana de origen judío que murió en Auschwitz a la edad de 26 años, estando embarazada de 5 meses. Con esta premisa podéis pensar que os voy a hablar de un libro triste, y sí efectivamente, es un libro muy triste, pero también de una gran belleza, la belleza que Foenkinos destila en su literatura.

Para empezar llama la atención la forma en la que está escrita el libro, parece prosa poética, con frases cortas, de menos de un renglón. Según algunos críticos, Foenkinos escoge esta manera de escribir para que el lector pueda tomar aire, respirar en una historia tan trágica y conmovedora. No sé si esto era lo que quería lograr el escritor, lo que sí sé es que lo consigue. Aunque más de una vez estés al borde del llanto, Foenkinos logra que las lágrimas se queden en la orilla de los ojos, que consigas respirar gracias a la agilidad del texto. Otra cosa que me gusta del libro es cómo el escritor nos hace partícipes de su obsesión por Charlotte, cómo se gestó la novela, y cómo visita los escenarios por los que la pintora transitó en su corta vida para documentarse.

Es que la historia de Charlotte es trágica entre las trágicas, independientemente de ese final absurdo y cruel, víctima de la barbarie nazi, su historia familiar y personal no tiene desperdicio. El suicidio rodea a Salomon desde el nacimiento, no obstante, la primera frase que da comienzo al libro es la siguiente: Charlotte aprendió a leer su nombre en una tumba, el de su tía materna que se suicidió a la edad de 18 años tirándose a un río, Charlotte lleva el nombre de su tía suicida. Su madre también se suicida cuando ella es una niña (suicidio del que no se enteró hasta muchos años después causándole gran impresión y desasosiego), y más adelante su abuela materna…

Charlotte se refugia en la pintura como forma de evadirse de un destino trágico que quizás también la está esperando a ella: Tiene que vivir para crear. Pintar para no volverse loca. Considerar el arte como la única posibilidad de vivir. No se equivoca en pensar que su vida acabará de manera trágica, sí se equivoca en la forma, el destino la estaba esperando en forma de gas Zyklon B.

Hasta llegar a este final, Charlotte y su familia tiene que pasar por las humillaciones propias de ser judío en el Berlín previo a la Segunda Guerra Mundial. El talento de Charlotte hace que sea la única estudiante judía aceptada en la Escuela Nacional de la Academia de Bellas Artes, sin embargo, tiene que ver como un premio que le han otorgado lo recoge otra alumna para no llamar la atención sobre su origen. La situación se hace insoportable después de la noche de los critales rotos, y tras una breve detención de su padre, Charlotte acepta, no sin resistencia, ya que dejaba a su primer amor en Berlín, el maestro de canto de su madrastra Paula Lindberg, a reunirse con su abuelos maternos en Villefranche-sur-Mer, al sur de Francia, donde ellos se habían exiliado a finales de 1933.

Es en este exilio forzoso donde Salomon escribe su gran obra ¿Vida? o ¿Teatro?, obra compleja que mezcla teatro, pintura y música, y tal como Charlotte le dice a su médico cuando se la entrega: Es toda mi vida.

Esta obra autobiográfica es la fuente principal en la que se ha basado Foenkinos para escribir la novela que ahora reseñamos. Novela galardonada con el Premio Renaudot y del Goncourt des Lyccéens, y tal como dicen sus editores, Una experiencia de lectura única.

Foenkinos rescata así a un personaje injustamente olvidado, yo reconozco que no la conocía, y gracias a este autor, del cual me declaro seguidora, he podido acercarme a una figura enigmática y única, que luchó hasta el final contra un destino trágico para morir, como tantos otros, injustamente asesinada. Sigue leyendo

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CINEMA PARADISO – En memoria de las víctimas del Holocausto

Claude Lanzmann ShoahEl pasado lunes, día 27, se celebraba el “Día Internacional de Conmemoración en Memoria de las Víctimas del Holocausto“. La ONU eligió esa fecha porque un 27 de enero  de 1945 tuvo lugar la liberación del campo de concentración de Auschwitz.

 A nivel institucional el Senado, y algunos ayuntamientos, recordaron con actos especiales a las víctimas judías y de otras religiones asesinadas por los nazis.

La biblioteca con sus medios no puede ser menos. Por lo que os presentamos SHOAH, el que para muchos cinéfilos es el mejor documental que se ha hecho sobre la historia contemporánea y que tenemos la suerte de contar entre nuestros fondos.

El francés Claude Lanzmann dirige un impresionante documental de 9 horas y media sobre el Holocausto sin usar imágenes de archivo ni recreaciones de ficción, tan sólo con la narración minuciosa de las experiencias de las víctimas y los testigos. Unas palabras que obligan al espectador a realizar un ejercicio de insoportable imaginación sobre el dolor, el espanto y la degradación humana ocurrida en los campos de exterminio. Unas palabras con el fin último de la reflexión y de que jamás caiga en el olvido. Es “Shoah“, un imprescindible y sobrecogedor documento histórico que traspasa el valor de mero documental.

Como curiosidad comentaros que los testimonios se recogieron en los siguientes idiomas: inglés, francés, alemán, italiano,yiddish, hebreo y polaco por lo que el montaje resultó ser bastante complejo. La versión española no se editó doblada, sino subtitulada. (Fuentes: filmaffinity y wikipedia). Sigue leyendo

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CINEMA PARADISO – De cine con mi biblioteca

Hoy en nuestra sección, continuamos con recomendaciones de la “Mesa temática enseñanza” con una bellísima película, Adiós Muchachos, de Louis Malle.

Francia, durante la ocupación nazi. En un internado católico estudia Julien, un niño a punto de entrar en la pubertad. Empezado el curso aparece Bonnet, un nuevo estudiante que tiene algo misterioso en su persona. A través de juegos, peleas y el descubrimiento de intereses comunes, la amistad entre ambos irá creciendo y haciéndose más cercana, sobre todo cuando Julien descubre lo que le diferencia de Bonnet: él es ario, su amigo es judío. Basada en los recuerdos personales de infancia del director, Louis Malle, esta película estuvo nominada al oscar al mejor guión original y a la mejor película de habla no inglesa.

Parte de la música de la película es de Schubert y es tocada al piano por los dos protagonistas. Puedes encontrar varios CD´s de este compositor en la biblioteca, como “ Piano Sonatas” (CD 539). Sigue leyendo

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