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CINEMA PARADISO – El clan

“El Clan” es una película argentina de 2015 premiada en repetidas ocasiones. Ha sido la que más ha recaudado en los primeros 9 días desde su estreno a lo largo de los últimos años y es la segunda película más taquillera de la historia en Argentina y la de más éxito de su director y guionista Pablo Trapero.

Está basada en una historia real; la historia de una familia, aparentemente de lo más normal, en los años 80 que sobrecogió a todo el país cuando salió a la luz.

Produce espanto y perplejidad presenciar cómo una sociedad puede estar tan enferma, tan corrompida, tan amoral y tan echada a perder que acaba asumiendo e integrando en la cotidianidad una cadena de crímenes contra la libertad individual, contra la convivencia cívica y contra el sentido común; permitiendo que la criminalidad se adueñe del día a día. Cuando el horror se vuelve cotidiano, parece que cualquier excusa es válida (la necesidad de dinero, la envidia por el que tiene más que uno mismo, la supuesta injusticia de haber perdido el poder, las diferencias ideológicas, etc.) para cometer cualquier delito en beneficio propio, sin importar sus consecuencias.

Convivir con la crueldad, la infamia, la extorsión, la barbaridad nos vuelve insensibles a las atrocidades. Cuando privamos al otro de cualquier derecho y dignidad porque piensa diferente, porque tiene más, porque nació en la riqueza o tuvo la gracia del talento, entonces se desencadena la  barbarie y resulta casi imposible de dominar. Entonces se  desarrolla una ceguera horrorosa ante la crueldad y la  insensibilidad de las actuaciones, fijándose sólo en los fines,  omitiendo la inhumanidad de los medios.

Estamos ante una historia verídica situada en la Argentina de los años ochenta, pero su huella trasciende aquella época y aquella geografía hasta convertirse  en metáfora universal. El momento y el país resultan anecdóticos. Está tan bien reflejado que produce la sensación de estar asistiendo a un documental sobre el comportamiento de personas enfermas de violencia, de armas, de vanidad, de rango, de impunidad o de ambición  que atropellan a sus semejantes en beneficio propio. Cerrar los ojos parece la solución: lo que no vemos, no existe.

Uno de los aspectos más interesantes de la película, a mi entender, es esa respetable apariencia del mal ya que, como suele pasar, la mejor estrategia del diablo es hacer como que no existe, tal y como ocurre con la familia Puccio y su monstruoso jefe, lobo disfrazado de cordero.

Es la película más comercial de Trapero pero al mismo tiempo es muy profunda. Una gran producción a todos los niveles, en la que destacan las interpretaciones, posibilitando al cine argentino acercarse a hechos verídicos y trágicos de una manera inteligente pero sin excluir lo fascinante del espectáculo.

Destaca la actuación de Guillermo Francella, un actor versátil y camaleónico, de una  efectividad infalible. Su mirada y su gesto hielan la sangre y lo dicen todo. Igual se muestra frío y calculador que amante esposo y padre de familia.  Su poderosa actuación pasará a la historia de la más espeluznante villanía. También destacaría a Peter Lanzani que interpreta magníficamente al segundo de sus hijos al que el padre implica directamente desde el principio en los hechos criminales.

El clan es una película que pone la piel  de gallina, y curiosamente provoca más escalofríos con las escenas menos violentas. Secuencias donde podemos observar la vida cotidiana de la  familia cenando, viendo la televisión o manteniendo conversaciones que tratan sobre cosas intrascendentes mientras suenan de fondo los gritos y lamentos que provienen de un cuarto oscuro de la casa. Difícil de creer que todos los integrantes de ese patológico ecosistema pudieran hacer una vida normal escuchando los alaridos de los secuestrados, pero una vez más,  y sobre todo si se trata de la crueldad humana,  la realidad superó con mucho a la ficción.

En definitiva El Clan es una gran película, con buenísima dirección y un maravilloso reparto. La historia engancha, con un muy buen desarrollo y un final que sorprende por el cambio de ritmo que utiliza. Muy recomendable.

Y como siempre, si quieres disfrutar de ella no tienes más que pasar por la biblioteca “Miguel de Cervantes” y llevártela a casa. DVD PE 4553

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CINEMA PARADISO – La habitación

La Habitación es una película del año 2015 que, a pesar de haber sido galardonada con el Oscar a la Mejor Actriz para Brie Larson, ha pasado en cierto modo un poco desapercibida y sin embargo creo que merece la pena ser reseñada.

Dirigida por Lenny Abrahamson y escrita por Emma Donoghue, está basada en  la novela del mismo nombre de la propia Emma Donoghue.

Creo que es una de las mejores películas de 2015 a pesar del comienzo nada halagüeño de una chica secuestrada en un zulo con la única compañía de su hijo pequeño y, por supuesto, del secuestrador. Cabría pensar que se trata de algo sumamente deprimente, morboso e insano, pero nada más lejos de la realidad. No se recrea en lo escabroso de la situación. Es precisamente la sencillez y hasta cierto punto la “normalidad” con la que Lenny Abrahamson retrata la vida cotidiana de madre e hijo en su encierro, lo que la convierte en una magnifica experiencia cinematográfica.

Sin necesidad de mostrar ninguna violencia o escena desagradable, logra transmitir una tensión asfixiante y casi inaguantable a veces, especialmente cuando el secuestrador está presente y nos hace sentir que lo que intuimos es sin duda mucho peor que lo que vemos.

Se trata de una película muy bella a pesar de ser una historia terrible y abrumadora, llena de amor y buenos sentimientos y sobre todo de reflexiones acerca de lo que hace que la vida valga la pena, y de cómo se puede reconstruir una vida rota por una experiencia absolutamente demoledora.

La interpretación de Brie Larson es absolutamente impecable. Muestra un aplomo increíble y una muy alta capacidad para emocionar. Su presencia, su mirada y su fuerza en la pantalla son sensacionales. Merecidísimo el Oscar. A su lado, el pequeño Jacob Tremblay, uno de los mejores niños actores en muchos años y que no desmerece en absoluto la brillante interpretación de Larson.

La primera hora de la película es una auténtica obra maestra que te toca en lo más profundo; una maravilla. La segunda parte es más convencional aunque no por ello infravalora la película.

Es muy interesante ver cómo la película nos da una visión del mundo a través de los ojos del pequeño Jack, especialmente cuando tiene miedo a la libertad y se siente perdido en un mundo que no entiende e incluso que se niega  a aceptar.

Es una película que se mide a través de las emociones. La banda sonora es sencilla pero perfectamente integrada en el todo. El guion está magníficamente hecho, por la misma autora de la novela en la que lo basa, y eso se nota.

En definitiva, “La habitación” es una película totalmente recomendable por su fuerza, su intriga y sobre todo por sus valores. Es una película que puede parecer pequeña, pero que gracias a sus magníficas interpretaciones y a la forma de contarnos la historia, se convierte en grande.

Y lo mejor de todo es que la podéis encontrar en la biblioteca. ¡Ven y llévatela a casa!. DVD PE 4399

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CINEMA PARADISO – La isla mínima

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Esta semana quiero reseñar una de las mejores películas que ha dado el cine español de los últimos tiempos. Se trata de “La isla mínima”; ganadora de los premios Forqué y Feroz, arrasó en la edición de los Goya 2015, encandilando a público y a crítica a unos niveles inimaginables.

Se han dicho muchas cosas sobre esta película, que es fascinante, hipnótica y con unas interpretaciones sobresalientes; todo lo que marca el equilibrio en una gran obra, desde la dirección, el montaje, la fotografía, etc. Poco o nada le falta a la cinta de Alberto Rodríguez; 10 Goyas lo corroboran.

El viaje a los 80 en una aldea de las marismas del Guadalquivir, como marca y estigma de esa España profunda, mezcla distintos elementos diseccionando una época que enfrenta a dos personajes opuestos y característicos de esas dos patrias que aún conviven. Precisamente Alberto Rodríguez remarca en esa crónica negra, en la que no falta alguna referencia al mítico semanario “el caso”, el choque de métodos entre los dos detectives para resolver una doble desaparición que va mutando y dirigiendo a los dos protagonistas a un abismo y a una intersección moral y ética.

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La crónica negra nos lleva a contraponer las diferentes personalidades de los investigadores; uno con métodos dudosos, rudo, implacable, y quizás demasiado acostumbrado a estos menesteres dado su anterior servicio en época de la dictadura, se trata del personaje interpretado por Javier Gutiérrez, que arrastra un pasado cuyos signos se reflejan en su alcoholismo y degeneración física.  El otro agente al que da vida Raúl Arévalo,  es un policía con aspiraciones de convertirse en protector de la justicia; de carácter familiar, más sensible quizás por menos baqueteado por la vida y con esperanzas en el reciente futuro en democracia. La metáfora de esas dos Españas en los dos personajes es cristalina y ambos se enfrentarán en su investigación, a un ambiente rural hostil que levantará las ampollas de una comunidad todavía anclada en los ideales pasados de unos y la excesiva libertad de otros al introducirse en el tráfico de drogas para salir de la pobreza.

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La película se estrenó en el año de la reconciliación del cine español con cintas como ésta, “Ocho apellidos vascos” o “El niño”.

Es de destacar la impresionante fotografía de Alex Catalán que alcanza su máximo esplendor en las tomas aéreas digitalizadas e inspiradas en Héctor garrido y que muestran un paisaje laberíntico en el que la verdad parece escabullirse delante de nuestras narices, como ocurre en las escenas de la persecución nocturna de un coche que desaparece en la densa lluvia llevándose consigo un trozo de esa verdad.

Lo mismo ocurre con la música de Julio de la Rosa que por momentos parece evocar al John Carpenter más inspirado.

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En definitiva “La isla mínima” es una de esas películas que debería servir para convencer a aquellos que aún tienen perjuicios hacia el séptimo arte de éste país. Sin duda muy recomendable y como siempre la tenéis en la biblioteca. Podéis pasar a buscarla ahora mismo. DVD PE 4272.

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