Archivo de la etiqueta: Austin Pendleton

CINEMA PARADISO – De cine con mi biblioteca

mente

Siguiendo con el cine íntimamente ligado a la literatura, quiero reseñar hoy una película basada en una novela de Sylvia Nassar con el mismo nombre, biografía no autorizada que trata de la vida de John Forbes Nash Jr., un famoso matemático que ganó en 1994 el Premio Nobel de economía tras sobrevivir a una enfermedad tan destructiva como la esquizofrenia. Nash es interpretado por Russell Crowe, que pone toda la carne en el asador para recrear el mundo personal de este hombre. Cuatro Oscars de ocho nominaciones y otros tantos globos de oro, incluyendo en ambos casos a la mejor película, es algo que marca a una película, y que, cuando menos, indica que se trata de una película de calidad. Esto supuso la consagración de Ron Howard, que se llevó el premio al mejor director y con el Oscar en la mano subió también a recoger  el de  mejor película, pues es también el productor junto a Brian Grazer con Image Films, productora que fundaron en 1985. Recogieron ese Oscar de mano de su buen amigo Tom Hanks, al que conocían de películas como Splash o Apolo 13. Los premios ese año fueron extraños. Vencieron al primer Señor de los Anillos (que aun así se llevó cuatro) y a la que parecía favorita Mouline Rouge que ganó sólo dos.

mente2

Ron Howard es uno de esos niños prodigio (conocido en sus inicios como Ronny Howard) que no han llegado a quemarse y que gracias a reconvertirse en director ha triunfado. Hijo de actores debutó con 18 meses. Hizo muchos trabajos para televisión y  cine en películas como American Graffiti, de George Lucas, pero una vez que empezó a dirigir dejó la interpretación. En una película que está basada en hechos reales es importante conocer al personaje en que se basa y los hechos reales que narra. Desde luego viendo al Nash auténtico no parece que tenga mucho que ver con Russell Crowe, que en la película aún conserva los brazos del Gladiador que acababa de hacer, al menos en cuanto al físico, aunque parece ser que la reproducción de sus hábitos sí que está muy bien lograda, de hecho el propio Nash y su esposa estuvieron  en el rodaje.

mente3

Es en la que podríamos definir como la tercera parte de la película en donde vemos el desarrollo y los peores momentos de la enfermedad, tiene gran importancia el papel de Ed Harris. Es curioso porque durante la producción de la película Ed Harris y Russell Crowe luchaban por ganar el Oscar de ese año, El primero por  Pollock y el segundo por Gladiator.. Ganó el segundo.

mente4

En la última parte de la película vemos el envejecimiento de todos los personajes a través de la maestría con el maquillaje; así como  la curación de Nash, su vuelta a Princeton como profesor y el premio Nobel. Precisamente la forma en que se trata esta enfermedad de la esquizofrenia en la película es un valor importante de la misma e incluso ha habido asociaciones que le han dado premios y alabanzas por ello. El director decía que esperaba que después de ver la película la gente mirara de forma diferente a una persona a la que vieran en una esquina hablando sólo, porque esta enfermedad es muy dura y a los esquizofrénicos les hace ver un mundo tan real como en el que vivimos el resto. También se ve la dureza que supone para los amigos y familiares. De todas formas, desde los años en que la sufrió Nash, hasta ahora, se ha avanzado mucho.

Para este hombre la enfermedad empezó ya en la Universidad, pero como a los genios siempre se les ha considerado muy excéntricos, no recibió tratamiento. Ahí es donde empieza la película y ya entonces se ve como le atormenta el mundo y la dificultad para integrarse en la sociedad. La primera parte de la película está rodada en Princeton, en su maravilloso campus. En esa parte hay una escena muy bien hecha que plantea como se le ocurrió su teoría del juego que le llevaría a ganar el Nobel muchos años después, explicándolo en la forma de una chica rubia que entra al bar en dónde estaban él y sus amigos y cómo deben ellos  atacar a ella y sus amigas para llegar al éxito.

mente7

Después de plantear la teoría, la película pasa a tratar sus años trabajando para el gobierno. Es un cambio radical en el estilo y lo que se cuenta es algo menos realista, ya que lo que él hizo durante ese tiempo es confidencial, Top Secret, ni siquiera la tecnología que aparece es de esa época. Cuando empieza a dar clases aparece en escena Jennifer Connelly (que también se llevó Oscar) interpretando a la que llegaría a ser su mujer. La escena en la que se conocen sí que parece ser real. Ella era una alumna y el primer día luchó con él por dejar abierta una ventana, pues hacía mucho calor, a pesar del ruido. La banda sonora también contribuye a hacer que sea una buena película, además de una muy buena fotografía y unas brillantes y exquisitas interpretaciones. Tampoco hay que olvidar las grandes interpretaciones de los secundarios además de Ed Harris. Estamos pues ante una película muy cuidada y que desprende calidad. En definitiva una fantástica película digna de ser vista con una mente abierta. No hay gran acción ni hay efectos especiales fantásticos. Seguramente está sobrevalorada, pero lo que sí es cierto, es que toca la fibra sensible y que obtiene el mejor premio que una película puede obtener y es emocionar al espectador. No dejéis de verla ya que como siempre, podéis encontrarla en nuestra biblioteca DVD PE 4078 Sigue leyendo

Anuncios

Deja un comentario

Archivado bajo Películas y documentales, Recomendaciones

CINEMA PARADISO – De cine con mi biblioteca

primera-plana

Esta semana volvemos con los clásicos, y en esta ocasión le toca el turno al genial director Billy Wilder, uno de mis directores favoritos, y a su película Primera Plana. Obra maestra basada en la obra teatral homónima de Ben Hecht y Charles McCarthur, que ya había sido llevada al cine por Lewis Millestone en 1931 con el título Un gran reportaje, y por el gran Howard Hawks en 1940 en la también magistral Luna Nueva.

Esta versión de 1974 pone sobre la mesa el periodismo sensacionalista junto a otras cuestiones como la clase política y el sistema penitenciario. En ella se identifican diferentes tipos de periodistas, todos muy reconocibles.

La historia refleja un hecho universal que hoy mismo podemos ver en cualquiera de los noticiarios de televisión, radio o prensa escrita. El reflejo de unos poderes políticos incompetentes, corruptos, donde la avaricia por el poder está por encima de cualquier otro credo.

La película tiene unos diálogos excelentes, algo que destaca siempre en la filmografía de Wilder, con unos toques de humor muy divertidos y un ritmo en el que no hay tiempos muertos. Nos mantiene constantemente en un diálogo interesante, lleno de ironía, de comicidad y con mucha crítica sobre los diferentes roles que refleja. Pasa de una escena a otra sin dejar que nos demos cuenta de la transición entre ellas, enganchándonos en sus divertidas situaciones llenas de sutilezas del lenguaje.

La acción transcurre en la sala de prensa del Tribunal Supremo, durante unas horas de un día de 1929, en donde los periodistas esperan noticias sobre una inminente ejecución. El indulto o la confirmación de la condena. El director del Chicago Examiner Water Burns (Walter Matthau) espera con impaciencia la crónica de su mejor periodista Hildy Johnson (Jack Lemmon), pero éste no da señales de vida, afanado en los preparativos de su inminente boda. Se presenta en las oficinas del periódico y le comunica a su jefe que se retira de la profesión. El jefe se niega, entusiasmado de marcar época en el periódico con la mejor portada de todos los tiempos y se niega a aceptar la dimisión, así es que va a utilizar todas las sucias artimañas de las que es capaz para hacer que la confiada novia de su empleado desista de su casamiento. Mientras tanto, Hildy acude a la sala de prensa del juzgado para despedirse de sus compañeros y celebrar con ellos su inminente boda. Pero pronto se producirá un giro inesperado de los acontecimientos cuando el condenado emprende su huida, una noticia que un periodista vocacional como Hildy no puede dejar escapar.

Primera_plana_Wilder_Lemmon_Matthau

El reparto es excelente. Destacan como siempre Jack Lemmon y Walter Matthau, con una gran química que les llevó a trabajar juntos en innumerables ocasiones. Ambos interpretan unos duelos de campeonato. Carol Burnet se muestra esplendida en su papel de prostituta y novia del reo, y Susan Sarandon como futura esposa del personaje de Jack Lemmon.

Una de las claves de este tipo de films de Wilder es su crítica a las convenciones sociales y el modo en que todo encaja a la perfección.

El final de la película, cuando la voz en off nos cuenta lo que ha pasado con todos los personajes con el paso del tiempo, provoca la carcajada y más de una sorpresa. Estamos ante alta comedia, ante una película que se mantiene totalmente actual y que permite ser vista y disfrutada en múltiples ocasiones, donde el guion está construido con maestría. No hay ninguna escena de relleno. La película dura 105 minutos, justo el tiempo que necesita para contar la historia. Todas las escenas están construidas con una gran sensación espacial y es el espacio uno de los protagonistas, aunando elementos teatrales con elementos cinematográficos de primer nivel. Todos los personajes están muy bien trabajados. Consiguen hacernos reír y sorprendernos. Una de las claves es que la comedia lo impregna, aunque también adquiere elementos de otros géneros pero sin duda de manera magistral.

La fotografía de Jordan Cronenweth se ajusta a la historia como un guante, igual que la banda sonora de Billy May.

Esta no es la mejor película de Billy Wilder, seguramente, pero es una obra maestra. Cine en estado puro.

Viendo como están actualmente algunos medios de comunicación y la banalización del periodismo, y de la sociedad en general, Primera Plana,  adquiere si cabe, mayor dimensión y demuestra que se le pueden dar varias vueltas de tuerca a una historia ya conocida para que sea todavía mejor cuando detrás de la cámara hay gente como el gran Wilder, probablemente uno de los mejores directores de la historia del Séptimo Arte.

Y como siempre, la podéis encontrar en nuestra biblioteca DVD PE 3946. ¡Animo y a disfrutar del buen cine!

 (Fuentes: factoriadelcine.com, historiasdecine.com) Sigue leyendo

Deja un comentario

Archivado bajo Películas y documentales, Recomendaciones